上周，《演员请就位》又撕起来了，这回矛头对准的却是德高望重的“第五代”导演陈凯歌。

原因，还得从的陈凯歌电影《无极》说起——《无极》

在节目中，郭敬明翻拍了陈凯歌早年间的电影《无极》中的一个片段，也就是影片男女主演谢霆锋和张柏芝的那场调情戏。

北公爵将倾城关押在金鸟笼中，看似扣押犯人，实则他是倾心于倾城，而倾城是一个向往自由的女子，她需要的是一份自由的爱，所以她与北公爵处处对抗。

一个爱却压制，一个不爱却又展示暧昧，一种缠绵而病态的情意，在谢霆锋和张柏芝二人共同的演绎下，极富戏剧张力。

而《演员请就位》中郭敬明执导的版本，男主化身受气高富帅，抱怨女主为什么不爱自己，女主则面无表情地演绎被囚禁后的疑惑、恐惧、气愤。

原本一场爱而不得的虐心质问，硬生生变成学生辩论会，争辩女主到底为何会爱上一个不该爱的人。

本以为一帮前辈要针对小四糟心的执导，以及演员矫情的演绎引发一场论战，不料李诚儒话锋一转，莫名其妙地说起陈凯歌的原片。

说起陈凯歌当年的那部《无极》，豆瓣评分只有5.4，票房却有1.8亿，力压《神话》成为当年的票房冠军。

不过当时引发关注的不是这部电影的高票房，而是一段名为《一个馒头引发的血案》的鬼畜视频，视频一出，《无极》在大家心目中立马与“烂片”画上等号。

视频将一个在陈凯歌心中讨论爱与自由的故事，二度演绎成穷小子拯救马戏团舞女的狗血荒诞剧，对影片口碑造成不小影响。

至于电影本身烂不烂，那就要看观众的理解程度了，看得懂的观众认为影片，看不懂的人觉得它故弄玄虚，不知所言。

相比于陈凯歌其他作品，《无极》太过理念先行，就连陈凯歌本人也说，这是一部拍给5年后的观众看的影片。

《无极》的剧情其实很简单，小倾城（张柏芝饰）为了一个馒头和命运之神交换了获得真爱的权利，她长大后可以得到最奢华的物质享受，还有天下最有权势的男人的宠幸，但却永远得不到真爱。

在整个成长过程中，她都一直很自知地待在权贵身边，从不去爱人，也从不去试图获得他人的爱。

直到穿着鲜花盔甲的人出现，对她说“不要死，要好好活着”，才让倾城第一次感受到了被爱的感觉，然而转眼对方跳崖，立即就应验了自己注定失去的事实。

因为受诅咒的命运，让倾城对别人给予的任何一点爱护，都极度珍惜，所以她才会疯狂到了只认盔甲不认人，这才导致了后面错爱的悲剧发生。

《无极》中的错爱故事，像极了全智贤主演的《雏菊》，都是因为信物认错了人，到生死关头才发现真相，最后女主爱的到底是谁，恐怕连她自己都不知道。

影片表面上看是一个关于情爱的小故事，实际上却带着一股对抗宿命论的强烈不甘，每个人都试图与命运对抗，但命运早就安排好了一切，不管你做什么改变，都会走向注定的结局。

影片为了渲染“命运”这个玄奥的主题，从道具、服饰、台词到演员的表演方式都别具一格，隐喻性极强。

在道具上，关押倾城的地方是一个巨大无比的金丝鸟笼，代表着她永远逃不开被掌控的命运。

倾城被昆仑救出后，被他用一根绳子束缚着在天空飞翔，代表着倾城的命运只能由男人掌控，哪怕对方只是一个奴隶。

在服饰上，影片最重要的一套服饰就是铠甲，倾城最先爱上的是这副铠甲，后面铠甲一直在光明和昆仑的身上来回流转，代表倾城不确定的爱情。

后来光明和倾城开始乡野生活，光明身上的服饰才换成了白衣，这代表着倾城最后爱上了光明，放下了那个穿着铠甲的人。

在台词上，片中演员无一不是莎士比亚式的对白，每一句话都在试图做出哲学性的思考。

演员的表演方式上，莎士比亚式的对白和冲突感极强的表演看似浮夸，但这种夸张的表演方式才符合陈凯歌心目中大而玄的无极命题。

总的来说，《无极》是一部超前的中国魔幻片，即使你看不懂它，也不要一味地否定它，至少在思想深度上，它也让当下许多影片望尘莫及。